Seni Rupa Murni – Pada dasarnya seni rupa terbagi menjadi dua jenis. Kedua jenis tersebut adalah seni rupa murni dan seni terapan.
Seni terapan adalah hasil atau bentuk karya seni yang memiliki fungsi atau fungsi praktis tanpa menghilangkan keindahan karya seni tersebut.
Pada saat yang sama, seni rupa adalah antitesis dari seni terapan. Jika Anda benar-benar tidak mengerti, jangan bingung.
Karena artikel ini akan menjelaskan lebih detail segala hal yang berkaitan dengan seni rupa.
Mulai dari definisi, fungsi, batasan dan berbagai hal terkait seni rupa lainnya. Nah tanpa basa-basi lagi, berikut penjelasan lengkap tentang seni rupa itu sendiri.
Pengertian Seni Rupa Murni
Hal pertama yang akan kita diskusikan bersama adalah pemahaman. Seni rupa Murni adalah seni yang mengedepankan keindahan dan keunikan ciptaannya.
Selain itu, kesenian ini tidak mementingkan fungsi benda yang diciptakannya. Dalam bahasa Inggris seni murni disebut fine art yang artinya seni detail.
Detail disini merujuk pada sebuah karya seni, yang bisa dibuat dengan memperhatikan berbagai detail kecil, serta nilai estetika yang jarang diperhatikan oleh seniman pada umumnya.
Karena seniman seni lain boleh saja meninggalkan detail-detail kecil nilai estetika agar bisa mengikuti dan memenuhi keinginan pelanggan atau tuntutan pasar saat itu.
Dan seniman murni sendiri tidak perlu melakukan ini, meskipun karya seni ini juga memiliki kemampuan untuk menciptakan pasarnya sendiri, tanpa sedikit integrasi.
Artinya, jika seorang seniman yang benar-benar melakukan karya seni murni dapat benar-benar melepaskan semua aspek komersialnya, ia juga dapat melepaskan minat terhadap karya yang diciptakannya.
Batasan Seni Rupa Murni
Terlepas dari penjelasan sebelumnya, karya seni rupa murni dapat dibuat dengan menghilangkan aspek-aspek tertentu seperti kegunaan. Namun demikian, tidak berarti bahwa seorang seniman murni dapat menciptakan suatu karya atau benda yang dianggapnya seni.
Bagi orang-orang yang tidak mengenal seni, mereka mungkin berpikir bahwa ada beberapa seniman murni yang membuat karya sesuai dengan apa yang mereka pikirkan tentang seni.
Kenyataannya, seorang seniman murni harus mengatasi banyak tantangan untuk menciptakan karya seni yang murni.
Karena karya seni ini juga harus dapat dikenal, terutama dari para penggiat di dunia seni rupa, yang akan mengapresiasi, mengkaji dan mengkritisi karya seni tersebut.
Beberapa komunitas penggiat seni antara lain adalah kritikus seni, akademisi, kurator, pemilik galeri, dan seniman murni lainnya, atau mungkin kolektor, yang membeli karya seni yang diciptakan oleh seniman murni mereka.
Padahal, masyarakat umum juga merupakan bagian dari lingkaran sosial seni. Tapi itu juga harus diingat jika seorang seniman mengabaikan satu, dua, atau semua lingkaran seni ini.
Intinya, meski seni ini adalah medan bebas, ia harus bisa membebaskan. Namun masih ada beberapa batasan umum yang digunakan untuk mengaturnya.
Segala macam gejolak politik dan kontroversi di berbagai kalangan sastra dan seni juga termasuk dalam batas-batas tersebut.
Fungsi Seni Rupa Murni
Sementara seniman murni dapat menghilangkan fungsi bekas. Namun, karya seni ini masih memiliki fungsi yang cukup kompleks dalam kehidupan manusia.
Karya murni juga dapat digunakan sebagai sarana peningkatan kesejahteraan dengan menggunakan unsur keindahan atau unsur estetika dalam karya seni.
Kehadiran unsur estetis yang cukup tinggi juga tidak semata-mata berfungsi untuk membuat orang yang melihatnya lebih bahagia atau sekedar lebih bahagia.
Namun, unsur estetika yang hadir dalam seni terapan juga bisa dijadikan sarana untuk mempercantik ruang tamu, menjadikan ruang tamu lebih indah dan nyaman.
Tidak hanya itu, karena pemanfaatan seni juga sebagai sarana berkomunikasi dengan penontonnya dan juga sebagai media yang mampu memberikan pendidikan dengan kualitas karakter yang baik.
Kemudian dari segi sosial, seseorang yang melihat sebuah karya seni rupa murni yang bagus dan sangat menarik akan cenderung dapat lebih mengetahui siapa sebenarnya seniman yang membuat karya seni tersebut.
Menariknya, karya seni tersebut juga bisa membangkitkan rasa kagum, membuat orang semakin mengingat siapa yang membuatnya saat melihatnya.
Contoh Seni Rupa Murni
Perkembangan seni rupa tidak pernah berhenti seiring berjalannya waktu.
Baik dari segi ide, media, maupun bentuk umumnya selalu ada perkembangan. Beberapa contohnya adalah sebagai berikut.
1. Seni Lukis
Lukisan adalah salah satu contoh seni rupa. Hingga saat ini keberadaan seni lukis masih memiliki banyak pemeluknya.
Lukisan adalah sebuah karya seni yang menggunakan kanvas sebagai medianya, mampu memberikan faktor wow bagi banyak orang yang melihatnya.
Saat ini, lukisan tidak hanya dilihat tetapi juga dipelajari. salah satu karya seni kuno
Hingga saat ini karya seni rupa yang diciptakan oleh Leonardo da Vinci yaitu lukisan Mona Lisa dan beberapa karya seni lainnya masih terus dipelajari.
2. Seni Grafis
Contoh berikutnya adalah seni grafis. Seni grafis adalah seni rupa dua dimensi yang menggunakan media kertas, baik menggunakan sistem cetak maupun teknologi cetak.
Saat ini keberadaan seni grafis sudah mulai berkembang dan peminatnya semakin banyak.
Dulu, seni grafis masih menggunakan teknologi manusia yaitu pekerjaan manual.
Saat ini, dengan pesatnya perkembangan ilmu pengetahuan dan teknologi, seni grafis sudah dapat menggunakan mesin cetak dalam tahap pengolahan pasca cetak.
Contoh penggunaan seni grafis yang paling umum saat ini adalah perangko, spanduk, dan spanduk.
3. Seni Fotografi
Selain itu, contoh karya seni rupa antara lain seni rupa.
Seni fotografi adalah seni tersendiri dan membutuhkan alat seperti kamera untuk mengabadikan momen berharga.
Seperti namanya, hasil seni fotografi ini disajikan dalam bentuk foto. Dalam dunia fotografi, ada beberapa aspek yang harus diperhatikan, seperti pengaturan cahaya kamera Anda.
Hingga kini, seni fotografi masih memiliki banyak peminat. Tidak heran banyak kontes foto dimulai sekarang juga.
4. Seni Koreografi
Seni tari juga merupakan contoh dari seni rupa ini. Koreografi adalah seni itu sendiri, menciptakan atau mengubah tarian menjadi gerakan yang lengkap dan menarik, dan dapat diapresiasi oleh banyak orang.
5. Seni Kaligrafi
Seni kaligrafi merupakan adaptasi budaya dari seni tulis yang melengkapi teks suci Alquran, kitab suci umat Islam.
Ada juga banyak jenis seni kaligrafi. Kemudian untuk penerapan seni kaligrafi salah satunya untuk menghiasi tempat ibadah atau area dekoratif pada sebuah hunian.
6. Seni Pahat
Lalu ada patung, yang juga termasuk dalam contoh. Bahan yang digunakan untuk membuat patung adalah kayu dan batu. Patung adalah produk jadi dari patung.
7. Seni Ukir
Patung adalah seni yang bisa dikatakan unik di Indonesia, memberi orang perasaan klasik dan menakjubkan.
Ukiran kebanyakan menggunakan kartu sebagai media atau bahan dasarnya. Di Indonesia, hampir setiap daerah memiliki seni ukir yang unik.
Contohnya adalah seni ukir Jepara dan Papua yang masing-masing memiliki ciri khas tersendiri.
Setiap ciri seni pahat juga dapat menjadi faktor pembeda atau ciri khas suatu daerah.
8. Seni Keramik
Seni keramik juga merupakan bentuk dari karya seni ini. Untuk dapat membuat karya seni keramik diperlukan media tanah.
Nantinya tanah itu akan digarap menjadi semacam benda, melalui proses pembakaran sehingga menjadi lebih keras dan indah.
Kebanyakan seniman keramik menggunakan teknik yang menggabungkan beberapa warna tanah.
Ini digunakan untuk dapat membuat gradasi warna yang sangat indah dan unik dengan karya seni keramik.
Tapi ada juga yang melukis orang tua itu setelah terbakar.
9. Seni Mozaik
Terakhir ada seni mozaik, di mana untuk membuat sebuah karya seni, Anda bisa menatanya dengan lembaran kertas, keramik atau kaca, atau membuatnya menjadi bentuk yang terlihat sangat bagus.
Tentunya hasil seni mozaik juga akan mendapatkan nilai seni yang begitu tinggi.
Itulah beberapa contoh karya seni rupa yang masih diproduksi hingga saat ini dan peminatnya terus bertambah dari waktu ke waktu.
Seni Rupa Murni Dilihat dari Wujud dan Bentuk
Sama seperti jenis seni rupa lainnya. Seni rupa murni juga dapat dilihat dari segi bentuk dan wujudnya.
Secara umum, seni rupa terbagi menjadi dua jenis menurut bentuk dan wujudnya. Kedua jenis tersebut adalah seni murni dua dimensi dan seni murni tiga dimensi.
Untuk memberikan pemahaman yang lebih jelas tentang kedua seni murni ini, penjelasan berikut dapat membantu Anda.
1. Seni Murni Dua Dimensi
Seni dua dimensi adalah seni yang hanya memiliki dua unsur utama, panjang dan lebar.
Karena memiliki dua unsur, seni rupa murni hanya bisa diapresiasi dari arah tertentu.
Meski hanya dihargai dari satu arah. Namun, seniman tetap bisa memahat segala kreativitasnya ke dalam karya yang dibuatnya.
Hal ini pula yang membuat orang yang melihat karya seni rupa dua dimensi itu mengapresiasi senimannya.
Saat ini contoh seni 2D sudah mudah ditemukan, seperti lukisan, gambar grafis, dan contoh lainnya.
2. Seni Murni Tiga Dimensi
Berbeda dengan seni rupa dua dimensi yang hanya memiliki dua unsur utama.
Pembentukan seni tiga dimensi memiliki tiga unsur utama: panjang, lebar dan tinggi.
Kehadiran ketiga unsur utama tersebut dapat membentuk sebuah volume atau isi yang mampu membuat sebuah karya seni murni tiga dimensi terlihat dari segala arah.
Ada banyak contoh seni 3D murni di lingkungan sejauh ini. Misalnya seperti patung, ukiran kayu dan sebagainya.
Perbedaan Seni Rupa Murni dengan Seni Rupa Terapan
Seperti yang sudah dijelaskan sebelumnya, ada perbedaan mendasar antara seni terapan dan seni rupa.
Mulai dari nilai guna, seni rupa murni tidak memperhatikan nilai guna karya yang akan dihasilkan.
Adapun seni terapan lebih memperhatikan nilai guna karya dari pada nilai estetika.
Seni Rupa mempunyai fungsi mengutamakan pembuatan benda, seperti pakaian, bangunan, dekorasi, dan lain-lain.
Meskipun seni terapan dapat membuat benda-benda yang dirancang untuk memperindah ruangan. Tetapi ada perbedaan antara seni murni dan seni terapan.
Perbedaan antara keduanya adalah bahwa seni murni memiliki kebebasan di dalamnya ketika membuat karya dekorasi ruangan.
Artinya, seni rupa murni tidak harus menciptakan karya seni rupa yang hanya terlihat indah.
Seni ini bebas mengeksplorasi ide-ide yang terkadang membuat karya terlihat jelek atau tidak sedap dipandang.
Namun demikian, karya seni tersebut tetap memiliki nilai lebih, seperti informasi moral, informasi sosial, opini, pemikiran atau ekspresi seniman, yang terkandung dalam unsur-unsur luarnya.
Cara termudah untuk membedakan seni rupa murni dengan seni terapan adalah apakah seni terapan mengutamakan fungsi atau tidak.
Jadi seni terapan tidak mempertimbangkan adanya fungsi dalam karya yang dihasilkannya.
Selain itu, seni ini juga bisa menciptakan karya yang tidak menghasilkan produk. Misalnya dalam seni pertunjukan lebih mengutamakan tingkah laku senimannya.
Lalu ada concept art, yang hanya membuat bingkai biru tanpa membuat artworknya sendiri. Karya hanya akan disusun atau dibuat saat dipamerkan.
Kesimpulan
Setelah menjelaskan segala sesuatu yang berhubungan dengan seni. Mulai dari pengertian, unsur, contoh, bentuk hingga perbedaan seni rupa dan seni terapan.
Maka di akhir pembahasan ini akan dijelaskan kesimpulan dari rangkuman di atas, agar memudahkan setiap orang untuk mengingat dan memahami segala hal yang berkaitan dengan seni rupa.
Jika berbicara tentang seni murni, maka seni murni adalah salah satu cabangnya. Dalam seni ini seseorang bebas atau tidak mementingkan aspek-aspek penting tertentu, seperti nilai guna.
Meski begitu, seni ini memiliki keterbatasan dan tidak bisa menciptakan karya indah yang dikagumi atau memiliki fungsi lain, seperti fungsi sosial.
Saat ini banyak contoh seni rupa murni yang ada di lingkungan, seperti poster dan lukisan.